o júri, porém, não é negócio de inteligência. o que exigem de inteligência é muito pouco, está ao alcance de qualquer. o que se exige lá é independência, coragem moral, força de sentimento da vida e firmeza de caráter; e tudo isto não há “lata doutoral” que dê
a luz do dia fraquejou mas a temperatura permanecia alta. ao longe, diante da matriz, a figueira-branca vista através da planície tremulava em meio às ondas de calor, emitindo os últimos sinais de um incêndio
adorno ressalta a insuficiência dessa atitude, que, no calor do embate entre tantas obras “irreconciliáveis”, sem dúvida tinha a intenção de apaziguar as diferenças, colocando o critério de julgamento do valor das obras em um ponto onde não havia nada a ser julgado: “a marca estilística que parece provir da maioria dos trabalhos, a ‘atonalidade’, ou melhor, a renúncia à constante relação tonal de progressão harmônica, é um conceito fraco e arbitrariamente escolhido, que em schoenberg e hindemith, em bártok e jarnach, em krenek e stravinsky corresponde a uma realidade musical em cada caso diferente e que portanto tem um sentido, tanto técnico quanto estilístico, em constante mutação”
no exíguo universo em que o amontoam como bicho, o homem preso pode se humanizar estranhamente. aumenta a capacidade de compreender e perdoar; da atrofia dos padrões convencionais podem surgir outros, mais lídimos; decanta-se o genuíno do falso, e dos brutos esmagados chega a filtrar por vezes uma límpida componente humana
a apreensão da nutrição pictórica depende em parte da qualidade da sua atenção, em parte da ampla rede referencial pictórica disponível no universo conhecido
da marcha da humanidade, da civilização, da história, aprendeu o autor que o homem lucra com a conservação do homem; que os hábitos de guerra tornam ásperos os costumes dos povos; que o meio mais seguro de conquista é a força da inteligência; que o homem se enobrece quando a põe em exercício; que ele apura os seus conhecimentos e crenças quando os reparte com os outros
nec etiam arborum et herbarum consideratio nobis otiosa est, cum B. Paulus et ante eum Dauid ex rerum creatarum cognitione, Dei magnitudinem et dignitatem intellegi tradant
fiquei tranquilo nesta ventura de não te ter. De não te ver. De não te falar. Continuas, assim, mais além
se à noite viajamos de autocarro e ele faz uma curva e se olhamos nessa altura para a parte da frente dele (que não se move em relação aos passageiros), acreditamos que o ‘vemos’ fazer a curva. Sentimos, claro, que o veículo faz a curva e é possível também um sinal disso pela escuridão exterior, que ainda vemos, ainda que inconscientemente, pelo canto do olho. Mas queremos dizer que vemos a parte da frente do veículo descrever a curva e que ‘ao mesmo tempo’, naturalmente, não se move em relação a nós
esse texto exige do leitor uma catábase em espiral na direção do livro aberto – um livro que é talvez o próprio Igitur, o Livro – para então, sobre as cinzas dos astros, deitar-se após haver bebido a gota de nada que falta ao mar. O frasco vazio, a visão, a loucura, é tudo o que resta do castelo?
Muitos escritores – especialmente os poetas – preferem ter entendido que compõem por meio de uma espécie de sutil frenesi, de intuição extática, e positivamente estremeceriam, ante a ideia de deixar o público dar uma olhadela, por trás dos bastidores, para as rudezas vacilantes e trabalhosas do pensamento, para os verdadeiros propósitos só alcançados no último instante, para os inúmeros relances de ideias, que não chegam à maturidade da visão completa, para as imaginações plenamente amadurecidas e repelidas em desespero como inaproveitáveis
quando você diz “essa obra não tem nada a ver comigo”, ou quando diz “essa obra é chata/sem sentido/boba/obscura/elitista etc.”, pode estar certo porque o que está à sua frente é um modismo, ou pode estar errado porque a obra ficou tão fora da zona de segurança de sua experiência que, para preservar o próprio mundo intacto, você precisa recusar o outro mundo, o da pintura. essa negação da experiência imaginativa se dá num nível mais profundo que a afirmação de nosso mundo cotidiano. todos os dias, de inúmeras maneiras, você e eu nos convencemos de nós mesmos. a verdadeira arte, quando nos acontece, desafia o “eu” que somos
quanto mais o trabalhador produz, maior se torna o poder do capital e mais limitados os meios de o trabalhador se apropriar de seus produtos [a não ser que se bonifique o salário societariamente]. o trabalho se torna, pois, vítima de um poder que ele mesmo criou
seu propósito é a autossatisfação e a ‘correção’ da vida real, e seus objetivos são, um erótico e outro egoico. a criança imagina assim que se livrará de seus pais, por quem nutre baixa estima, trocando-os por outros, de mais elevada estatura social
é uma transposição gráfica de um ponto qualquer em um mapa, com uma dada escala, para uma superfície da cidade. o artista estabelece uma série de regras cruzando arbritariamente disciplinas como a cartografia e a geometria para submeter o ponto, que é um elemento teórico, à escala do mapa
a equiparação ocupacional das mulheres negras com o serviço doméstico não era, entretanto, um simples vestígio da escravidão destinado a desaparecer com o tempo
o espelho dos príncipes e o espelho da história têm como pressuposto a noção de paradigma, como finalidade a imitação e como suporte conceitual a semelhança
A liberdade absoluta se configura no princípio da necessidade absoluta. Não uma necessidade externa, como a defendida pelos neoclassicistas, mas a que se fundamenta no rigor da consistência.
